Beste maker,


/ De wereld is altijd groter dan je denkt.  
Als je denkt dat je het begrijpt, heb je het niet begrepen.

AK/A is een kleinschalig platform voor conceptuele reflectie, opgericht door ontwerper Anouk de l’Ecluse en fotograaf Karianne Bueno. AK/A heeft als doel om het denken achter werk van haar deelnemers bloot te leggen. Met praktische opdrachten en in een open sfeer scherpen we de inzichten in je eigen werk. Je leert om inhoudelijk te spreken over je werk en krijgt inspiratie om nieuw werk te maken, of om bestaand werk nieuw leven in te blazen. 

In 10 bijeenkomsten gaan we aan de hand van bestaande teksten, films, podcasts of kunstwerken met elkaar in gesprek. Wat resoneert bij jou? Hoe komt dat naar voren in je beeldende werk? Iedere bijeenkomst heeft een ander uitgangspunt waarop je in woord en/of beeld reageert. Thema’s die veel zullen terugkomen zijn tijd, ruimte, transformatie, licht, feit en fictie. 

Aankomende periode zetten we de punten op de i van het nieuwe programma, want we hebben er weer goed aan geschaafd! We zijn op  moment nog aan het kijken of we 2 of 3 gasten kunnen toevoegen aan het programma, naast de nieuwe teksten, films, podcast en kunstwerken.

In de eerdere seizoenen werkten we toe naar een gesprek met Luuk Heezen, die de laatste bijeenkomst te gast was. Luuk is moderator, interviewer en presentator van o.a. Mister Motley’s Kunst is Lang, een programma waarin hij spreekt met kunstenaars over werk, inspiratiebronnen en drijfveren. Hij zou dit seizoen weer kunnen afsluiten, maar zoals gezegd nog aan het schaven aan het nieuwe programma.

Wat wel blijft is dat AK/A zich kenmerkt  door openheid. Alle deelnemers, inclusief wijzelf, zijn gelijk en gelijkwaardig. We gaan ervan uit dat niemand de waarheid in pacht heeft en zien onze inbreng nadrukkelijk als voorstel.  
Door onze ruim 10 jaar leservaring aan de Fotoacademie weten we wat we waard zijn: we kunnen goed buiten de gestelde kaders denken en al ons commentaar is kritisch, eerlijk en onderbouwd.



Eerdere referenties

Woorden roepen ruimte op. Hoe is dat voor jou?
Hoeveel heb je nodig om een beeld voor je te krijgen?
Kun je toelaten dat het werk iets
anders wordt dan dat je verwacht?



Eerdere gasten



Aukje Dekker


Aukje Dekker is beeldend kunstenaar. Ze exposeerde van Tokyo tot Berlijn en is mede-oprichter van Sociëteit SEXYLAND, een conceptuele nachtclub in Amsterdam. Dekker studeerde af aan de Rietveld Academie en werkt met verschillende kunstvormen, o.a. fotografie, installaties, schilderkunst en performances. In haar werk verkent ze ideeën over authenticiteit en betekenis, en onderzoekt ze wat kunst waarde geeft. Samen met de makers gaat ze in gesprek welke weg je op wilt gaan en hoe pak je dat vervolgens aan?


Judith Maassen


Judith Maassen studeerde rechten en literatuurwetenschap in Nijmegen en Londen en is sinds 2004 de impresario van haar broer Theo. In 2019 debuteerde zij met Het nabestaan van Anna Portier. Onlangs verscheen bij uitgeverij Querido haar tweede roman Niet van hier. Beide boeken ontstonden vanuit een totaal verschillende benadering. Hoe weet je wanneer je je idee moet uitwerken en hoe ga je om met verschillende aanpak van een project?


Marian Donner


Marian Donner is filosoof en schrijver. Ze schreef Zelfverwoestingsboek en De Grote Weigering. Als geen ander verbindt Donner Grote Vragen over het leven aan het dagelijks leven. Star Trek, de deeltjesversneller en de vereenzaming van de hedendaagse westerse mens - Donner rijmt het allemaal zo dat het behapbaar wordt. Hoe ontdoe je zo’n groot onderwerp van ruis? Hoe houd je tegelijk ruimte voor discussie, timmer je niet alles dicht?


Coen Simon


Coen Simon is schrijver, filosoof, en oprichter van de filosofische denktank Nieuw Licht. Hij publiceerde negen boeken, waaronder En toen wisten we alles: een pleidooi voor oppervlakkigheid, waarvoor hij in 2012 de Socrates Wisselbeker won voor beste filosofische boek. ‘In een bedrieglijk lichtvoetige stijl behandelt hij de ongemakken en eigenaardigheden van het moderne leven.’ Maar hoe ga je om met die ongemakken? Zeker wanneer je jezelf de druk oplegt om een goed idee te krijgen. Waar vind je dan je inspiratie?


Luuk Heezen


Luuk Heezen is freelance presentator, radio - en podcastmaker (o.a. voor de VPRO, Radio 1, Kunst is Lang en podcasts in de culturele sector) en moderator. In al zijn werk is de inhoud leidend. Of het nou een radiodocumentaire is, een interview of een bijeenkomst die hij presenteert: de inhoud staat voorop, en hij ziet het als zijn taak die zo toegankelijk en origineel mogelijk over te laten komen. Hoe kunnen onze deelnemers deze werkwijze meenemen in hun projecten en de manier waarop ze zichzelf presenteren aan de buitenwereld?

Marijn van Kreij


Marijn van Kreij is beeldend kunstenaar. We gingen met hem in gesprek in museum De Pont waar zijn solo How To Look at a Spiral te zien was. De rode draad binnen zijn oeuvre is het proces van toe-eigening en herhaling. Hij geeft iconische en minder bekende kunstwerken uit de twintigste eeuw een nieuwe plek en vorm in het hier en nu. Maar hoe doe je dat? En hoe houd je je werk in ontwikkeling en behoud je de balans tussen denken en maken?